_
李世海《inner rhythm 内在律动》封面
李世海
李世海，是中国*具影响力的萨克斯演奏家之一，同时，他也是作曲家、编曲家、首届 jz awards 华人爵士“*佳新人奖”获得者。今年，李世海首张原创爵士乐专辑《inner rhythm 内在律动》在波士顿完成录制，，正式由星外星音乐*发行，海内外众多平台即将陆续上架。这张在国内难得一见的爵士乐演奏专辑，摆脱了爵士乐在国人心中惯有的妖娆而娇媚的姿态，以丰富而灵动的风格呈现出音乐的轻盈身姿，专辑里充满了不同种类的复合节奏，即兴的概念和创新的思维贯彻始终。值得一提的是，本专辑特别收录了经由李世海改编的中国爵士新声音《东方红》，有别于以往的磅礴大气，改编版的《东方红》在李世海的演奏下有着别样的味道，清新而优美，此曲曾在德国石荷州音乐节上引起轰动，广受赞誉。
中国年青一代爵士乐的新声音
毕业于*新英格兰音乐学院的爵士萨克斯硕士生——李世海是当今国内*具影响力的萨克斯演奏家之一，更擅长于作曲、编曲。
，在德国石荷州音乐节上，由李世海改编的中国传统歌曲《东方红》一经演出就引起了不小的轰动。在广受赞誉的同时，也让欧洲的观众听到了中国年轻一代爵士乐的新声音。随后，他的爵士大乐队作品《song for gloria》在爵士上海音乐节上首演成功，再次载誉而归。年，李世海更是获得了首届 jz awards 华人爵士“*佳新人奖”。
承载着无数的鲜花与掌声，李世海却跟随着自己内心的律动，他带着自己的原创作品奔赴波士顿。在那里，他完成了首张原创爵士乐专辑《inner rhythm 内在律动》的录制。
关注音乐内在的律动
节奏的变化给予了每一个音符强大的活力。当一条简单的旋律被赋予了特殊排列的节奏时，刹那间五线谱上面的音符仿佛会从谱面上跳跃出来——这就是律动。而律动也恰恰是爵士乐的灵魂所在。
在创作新专辑作品的时候，李世海常常钻研关于旋律与律动的问题。他希望作品里的节奏能够非常出彩，既有技术层面的突破，亦有很强的聆听性，但同时，他不希望这是刻意而为之。经过反复地尝试与推敲，李世海决定尊重音乐内在的律动，把节奏与旋律打造成音乐的整体，让听众能感受到作品的流动性，感受到爵士乐的摇摆魅力。
创作时，需要顾及的层面实在太多，需要把握的细节也是多不胜数，但只有放开种种顾虑，让身心容入音乐本身的律动里，关注自己内心的节奏，其实音乐本身就有答案，它引导着你，你也引导着它。这是李世海制作这张专辑的*大感悟。
即兴的概念和创新的思维
今年，李世海在波士顿的wellspring studio录制完成了音乐生涯中第一张爵士乐专辑。整张专辑充满着不同种类的复合节奏，虽然没有太多传统意义上爵士乐的风格，但是即兴的概念和思维的创新贯彻始终，这更是爵士精神一贯秉承的精髓。
《set sail（起航）》是李世海第一首复合节奏的作品，正如歌名所言，他的创作历程从此进入了一个新的航程。随后，李世海在名师donny mccaslin 和 miguel zenon 的影响下，更是对节奏展开了新的认识。李世海创作的音乐随性自由，变化多样，不受约束。而他改编的陕北民歌《东方红》更是在原有曲调的基础上，作出了颠覆般的创新，娴熟的萨克斯演奏技巧加上表演的张力，让这首耳熟能详的曲子增添了一份西方音乐的感染力。
《inner rhythm 内在律动》这张专辑不仅是李世海音乐旅途的一个里程碑，更是星外星音乐对于好音乐的发掘与支持的又一证明。发现你我内心的律动，是星外星音乐一直努力的事。