.jpg)
caze相关介绍,中古世界的防御堡垒现已成为西方世界的艺术重镇，以横跨各州的丰富展品享誉全球，汇集了各时代艺术大师们的广阔大作收藏，藏品珍贵丰富，令人目不暇接。(莎士比亚)。 这座人类遗产的神圣殿堂有着怎样的历史？其引中古世界的防御堡垒现已成为西方世界的艺术重镇，以横跨各州的丰富展品享誉全球，汇集了各时代艺术大师们的广阔大作收藏，藏品珍贵丰富，令人目不暇接。(莎士比亚)。
卢浮宫始建于1204年，当时只是菲利普奥古斯特二世皇宫的城堡。1204年，在十字军东征时期，为了保卫北岸的巴黎地区，菲利普二世在这里修建了一座通向塞纳河的城堡，主要用于存放王室的档案和珍宝，同时也存放他的狗和战俘，当时就称为卢浮宫。查理五世时期，卢浮宫被作为皇宫，因而使它成为完全不同的一座建筑物了。
16世纪中叶，弗朗西斯一世继承王位后，便把这座宫殿拆毁了。他下令由建筑师皮尔莱斯科在原来城堡的基础上重新建筑一座宫殿。弗朗西斯还请当时著名的画家为他画肖像，他崇拜意大利派的画家，购买了当时意大利最著名的画家的绘画，《蒙娜丽莎》等珍品就是那时购得。
让克卢埃《法国国王弗朗西斯一世画像》（1515—1547年），创作于约1530年这幅国王的宫廷画像佩戴着圣米迦勒骑士团项链，采用富凯在查理七世肖像中的构图，显示出北方艺术和列奥纳多达芬奇的艺术交融。绘画部，弗朗西斯一世藏品。
路易十四是法国历史上著名的国王，被称为太阳王。他登基时只有5岁，在卢浮宫了72年――法国历史上在位时间最长的国王。路易十四把卢浮宫建成了正方形的庭院，并在庭院外面修建了富丽堂皇的画廊。他购买了欧洲各派的绘画，包括卡什代、伦勃朗等人的作品。他一生迷恋艺术和建筑，致使法国的金库空虚。
柱廊翼楼凉廊天花板，路易十四的太阳象征和字母“LL”花体缩写签名，于复辟时期完成。
路易十六在位期间，爆发了著名的1789年大革命，在卢浮宫“竞技场”院子里建立了法国革命的第一个断头台。1792年5月27日，国民议会宣布，卢浮宫将属于大众。1793年8月10日，卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为公共博物馆。这种状况一直延续了6年，直到拿破仑一世搬进了卢浮宫。
拿破仑以前所未有的方式装饰卢浮宫，他把欧洲其他国家所能提供的最好的艺术品搬进了卢浮宫。拿破仑不断地向外扩张，并称雄于欧洲，于是几千吨的艺术品从所有被征服的国家的殿堂、图书馆和天主教堂运到了巴黎。他将卢浮宫改名为拿破仑博物馆，巨大的长廊也布满了他掠夺来的艺术品。对拿破仑来说，每一幅天才的作品都必须属于法国。
拿破仑失势后，约有5000件艺术品物归原主。但由于法国人的外交手段及说服力，仍然有许多他掠夺的艺术品被留在了卢浮宫。拿破仑三世是一位野心勃勃的国王，他是卢浮宫建造以来所遇到的投资最多的“建筑人”，5年内的建筑比所有的前辈在700年内修建的还要多。
拿破仑三世套间大客厅，埃克托尔勒菲埃尔建筑，绘画由夏尔-拉斐尔马舍拉尔完成，雕塑由路易-阿方斯特朗尚完成，家具由亚历山大-乔治弗尔迪努瓦制作。
3个世纪以前想到的宏伟的设计图留给了拿破仑三世来完成，它竣工后，卢浮宫变成了皇家庆祝活动的场所。这样，直到拿破仑三世时，卢浮宫整个宏伟建筑群才告以完成，前后将近600年。1981年9月，弗朗索瓦密特朗在当选为法兰西共和国总统后举行的一次记者招待会上许诺：“让卢浮宫恢复原来的用途”。那如今的卢浮宫藏品，都是通过怎样的方式获得的？
一提卢浮宫，最为杰出、最受人瞩目的自然是达芬奇在1503年完成的不朽杰作《蒙娜丽莎》，在大家心里它一直是酱紫的——
但其实，它是酱紫的——
《蒙娜丽莎》被置放在卢浮宫二楼中间的一个大厅中，外面用玻璃罩着，显然是特别的保护。玻璃罩周围射出的柔和的灯光，足以使观众看清画面的各个细节。它被认为是西欧画史上首幅侧重心理描写的作品，代表了达芬奇的最高艺术成就。
《萨莫特拉斯的胜利女神》（Victoire de Samothrace），萨莫特拉斯岛，大约创作于公元前190年，船由拉托斯（Lartos）灰色大理石制成，人像雕塑由帕罗斯岛大理石制成。希腊、伊特鲁里亚和罗马文物部，夏尔尚普瓦索（Charles Champoiseau）1863年考古发现。
《阿佛洛狄忒斯》（Aphrodite）又称《米罗的维纳斯》（Vnus de Milo）代表了希腊晚期的杰作，身体轻微的旋转令缠绕臀部的布料滑落。根据在基克拉泽斯和罗德岛使用的方法，这座雕塑由砌筑在一起的两块大理石塑造而成。希腊、伊特鲁里亚和罗马文物部，路易十八赠送，1821年。
下列作品顺序就按小编的喜好给你们八一八啦
枫丹白露画派（cole de Fontainebleau），推断为《加布丽埃勒埃斯特雷及其姐妹维拉尔公爵夫人画像》（Portrait Prsum de Gabrielle d’Estreset de sa Soeur la Duchesse de Villars），创作于约1594年。这幅充满肉欲的神秘油画可能暗示亨利四世宠爱的加布丽埃勒埃斯特雷不久将诞下一名私生子。在国王正要娶她为妻时，埃斯特雷于1599年因难产而死亡，为亨利四世留下了第四个孩子。绘画部，1937年获得。
列奥纳多达芬奇（Lonard de Vinci，1452—1519年）的这幅《圣让-巴普蒂斯特》（Saint Jean-Baptiste），创作于1513—1516年间。微笑形象的先驱心怀信仰地布道，很可能是达芬奇生命末期的作品，画家采用一种近乎单色画的方式创作，明亮的人物似乎从黑暗中走出。绘画部，路易十四收藏，1662年获得。
欧仁德拉克鲁瓦（Eugne Delacroix，1798—1863年）的这幅《自由领导人民》曾在1831年沙龙上展出，这是德拉克鲁瓦最著名的油画，也是大革命后不久的第一幅政治主题绘画作品。虽然寓意画仍由象征自由的人像统领，但路障显示了人民暴动的现实。绘画部，于1831年沙龙上获得。
乔治德拉图尔（Georges de La Tour，1593—1652年）的这幅《拿方片的作弊者》创作于1635年，虽然这位来自塞尔河畔维克的洛林画家采用了小酒馆中作弊者的卡拉瓦乔式主题，却在严格的几何构图及人物塑形强度方面超越了卡拉瓦乔。绘画部，1972年收购。
约翰尼斯维米尔（Johannes Vermeer，1632—1675年）的这幅《花边女工》（La Dentellire），大约创作于1669—1670年，紧凑的构图强调花边女工细致的工作，邀请观赏者一同俯身关注这位神情专注的人物。画家捕捉到这个瞬间，并运用光线塑造出来。绘画部，维斯布洛克胡赞（Vis Blokhuyzen）在巴黎出售时获得，1870年。
亚森特里戈与德拉吉利埃（Largillire）同为路易十四时期伟大的宫廷肖像画家，里戈完成了这幅国王63岁时的官方画像，此时的路易十四正处于统治的巅峰。国王身着加冕大外套，周围汇聚加冕礼王权标志和徽章。绘画部，路易十四收藏。
让-安东尼华托（Jean-Antoine Watteau，1684—1721年）画家采用大尺寸表现这一独特人像，可能是因为这个人物形象曾被画家的朋友、喜剧演员贝洛蒂用作他经营的咖啡馆的招牌。在皮埃罗身后的背景中，几位意大利喜剧人物似乎并不把皮埃罗的孤单放在心上。油画曾属于拿破仑博物馆的馆长多梅尼科维旺德农（Dominique Vivant Denon）。绘画部，路易拉卡泽（Louis La Caze）医生1869年向卢浮宫捐献的遗产。
达吕翼楼绘画大厅，高处是皮埃尔-保罗普吕东的《公正和神圣的惩罚追捕罪恶》；低处是让多米尼克安格尔（Jean Dominique Ingres，1780—1867年）的称《大宫女》（La Grande Odalisque）。这幅裸体像为那不勒斯女王卡罗琳娜波拿巴（Caroline Bonaparte）创作，着重突出身体线条无可挑剔的形式美，不惜损失解剖学真相。珍珠般的肌肤与深蓝色背景的精致融合体现出东方主义风情。绘画部，1899年获得
安东尼奥卡诺瓦的《普赛克被爱神的吻唤醒》（Psyche Ranimee par le Baiser de l’Amour）是约翰坎贝尔上校于1797年定制，若阿基姆缪拉于1801年获得，他将作品献给拿破仑一世。雕塑部，1822年进入卢浮宫。
自1663年由建筑师路易勒沃（Louis LeVau）和画家夏尔勒布兰（Charles Le Brun）装饰。在天花板的中央，从高到低分别为夏尔-路易米勒（Charles-Louis Muller）的《晨曦》（L’Aurore，创作于1869年）、安托万勒努（Antoine Renou）的《晨星》（L’toile du Matin，创作于1781年）、欧仁德拉克鲁瓦（Eugne Delacroix）的《巨蟒皮同的征服者阿波罗》（Apollon Vainqueur du Serpent Python）
图书馆楼梯，又称勒菲埃尔楼梯，建造于1855—1859年，由埃克托尔勒菲埃尔（Hector Lefuel）为通向黎塞留翼楼的卢浮宫帝国图书馆而建造。