.jpg)
插画艺术在国内看似一个较为边缘的行业，但是却和中国游戏行业结合得非常紧密。一大批漫画家、插画家投入到游戏创作中来，为游戏产品创作插画、进行美术设定；与此同时，也有大批的游戏美术工作者开始投入到漫画、插画创作中来，动漫、插画、游戏已经逐渐成为一门综合艺术，走向融合。近年来，中国涌现了一大批国内外知名的游戏插画艺术家、漫画家，他们作为幕后的创作者，一次次的征服着玩家、读者的眼球。这些幕后创作者低调、务实的进行艺术创作，换来的是屏幕前一幅幅征服视觉的大片。下面，笔者排名不分先后介绍国内12位顶尖插画、漫画艺术家，向他们致敬！
代表作品：《SENA警官》、《夏天没有的花》、《下午课堂的幻想》、《鸽子在无声地飞翔》、《一天》、《那年夏天》、《没有人会飞没有人会记得》 、《橘子》、《救世主》等漫画集。
作为历史上第一个在美国签售的中国漫画家，Benjamin的中国新派漫画成为中国漫画在海外的突破口。
本杰明 (Benjamin)，国内实力派新锐漫画家，也是将中国漫画卖入欧洲市场的第一人，曾获得法国安古兰漫画展大奖，获得首届金龙奖。十年的漫画生涯，造就了他独特的漫画风格，写实的画风、饱和的色彩和具有现代感的故事能让年轻读者在阅读中不知不觉受其影响。
本杰明，以完全不同于日本风格的水彩画风格著称。他的作品用色鲜明，厚实中不缺温柔，美丽中流露出奢华，给人一种堕落的美感，特别是眼部细节的描绘，从画中就可以感受到主角周身孤寂骄傲的气场。其超然的感染力，源于其与一般插画决然不同的手法，新视觉、新感官带给读者新
看过《星际大战三部曲：西斯大帝的复仇》的影迷，都对影片中的深沉背景印象深刻。尤其是片尾“天行者”Anakin与师兄Obi-Wan Kenobi的决斗，红色的星球、红色的火山岩浆，象征权力欲望的漫无止境，令人叹息不已。这些场景的主要设计人，是28岁的华裔概念设计师朱峰。
朱峰以擅长创作科幻场景、人物，宇宙飞船、营造未来场景及科幻氛围而闻名。在国际插画界广受关注，是一位国际级工业科幻概念设计大师。
作为一名科幻题材插画艺术家，朱峰非常注重科学依据和现实基础，喜欢根据科学技术上的新发现、新成就创造插画，在现实科技的基础上进行合理的联想和创作，让幻想变得更加贴近实际，更加真实可信。
立足现实，天马行空，将幻想融于艺术，是他的创意理念，用插画的形式让人们对未来的科技、生活产生美好的期盼和富有想象力的创意，是他最大的理想。
核深渊是一个不折不扣的从游戏起家的国内著名美术设计师！他曾出任网易“大唐”系列产品的资深美术设计，后加盟蓝港加盟《佣兵天下》项目，任该项目美术总监。核深渊以擅长构架海量人物的大场景画面蜚声业界。他绘制的角色一直以粗狂彪悍著称，最擅长悲壮场景的表现。尤以烽烟四起、硝烟弥漫的战场描绘的最为传神。
核深渊在中国单机时代尾声杀入游戏界，至今为止已从业十多年，画风日臻成熟，对游戏场景、人物美术的把控力十分精准，造诣颇深，其构建大场景的气魄和表现力，对于整个游戏的场景设计都有着深入的影响。
冷艳是笔者对小白的第一印象，尤其是她身上大面积堪称华丽的纹身，让人有种想多看两眼却退避三舍的感觉。不过，和小白聊上两句后，她又是个非常健谈的东北女孩，和人聊起天来天南海北，笑声不断。
小白在圈内一直以特立独行的性格和对纹身艺术的痴迷著称，画风以仙侠类为主要代表风格，所创作的人物以唯美的东方女性为主，人物线条柔若无骨，对东方女性的美有着完美诠释。并且，她的每部艺术插画都将她的纹身艺术完美的融合进来，以独特的图案装饰性为衬托，让每个看过她作品的人都能留下深刻的印象。
一部《这么近，那么远(Si loin et si proche)》在第四届“国际漫画大赛”中，从来自全球39个国家的189件投稿作品中脱颖而出获得金奖。张小白也因此一举成名，成为首位摘取动漫领域若贝尔奖桂冠的中国女漫画家。
代表作品：《天使与魔鬼(Angels and DeviIs)》，《我的朋友(My Friend)》，《The Art Sc rapbook of SUHAlTA0》插画作品集等。
插画界的幽默大师的定位用在苏海涛身上再合适不过了。
苏海涛是国内插画界最早的从业者，拥有20余年的专业插画制作和概念创作经历。以独特的滑稽、幽默、夸张的表现手法在业界占领一席之地，擅长卡通人物形象的绘制，创作出来的角色无论是绘制质感效果还是角色个性表现上，都很精湛。
堪称中国第一大插画/漫画杂志的《幻想》正是由苏海涛创办，这本杂志成为中国影响力最大的美术类作品，也是这部杂志，另广大的80后、90后投身到插画、漫画艺术创作行业中来，成功的推动了CG艺术在中国的发展。
在插画艺术界，提起刘冬子，人们常常这样评价他：“冬子的拳头和他的画都能把人打倒。”
是的，刘冬子画作的硬派风格让人看着就那么“有劲儿”。观察刘冬子的作品，他画得最多的就是猴子，对于猴子的痴迷程度让他把有关猴子的元素都画了个遍，比如他是中国画齐天大圣孙悟空最传神的插画家之一。
刘冬子的画风让人看出一股执着劲儿，但是整体笔法又有着难以想象的谦逊。他虽然画中国元素较多，但是画风受欧式画派影响较大，因此，用国际风格诠释的中国元素显得流行、时尚、国际化。
去年，张纪中筹划拍新《西游记》的时候，力邀刘冬子做美术总指导，为新《西游记》做概念设计。足可见其在中国画界的影响力。
2008年，随着《LILLUM》的风靡，矩阵的名字被广大动漫迷们疯传追捧。矩阵，以彪悍的美式硬派漫画风为主要创作手法。他的作品用色鲜艳，分镜明确，肌肉、动作等线条强烈，给人一种特殊的视觉冲击，其男性角色无比彪悍，女性角色无比性感。很轻易的便将读者引入一个以欧美式画风为主的动漫世界。
在矩阵的艺术插画作品中，处处洋溢着80后新一代漫画人的奔放与激情。 2010年，矩阵的个人画册《速度与激情.CG美女赛车的缔造者MATRIX》问世，这一惊世之作更是赢得了业界一片掌声，也因这部作品奠定了他实力派漫画家的地位，并被评为ACAA中国数字艺术专家委员会专家。
《仙剑奇侠传》、《大唐双龙》、《赤子乘龙》、《天外飞仙》等荧屏上经典的影视人物造型均出自中国著名影视游戏美术概念设计师――阿花之手。
阿花，作品风格以唯美的韩式风格为主，最擅长表现女性唯美魔鬼的一面，常常将自身独特的时尚眼光和CG艺术很好的结合在一起，艺术作品中充满了简约、浪漫、唯美、飘逸等多种元素，让读者带入一个童话般的梦幻世界。
国际顶级概念设计师，插图画家，中国第一批CG画家，自进入行业以来，一直倍受海内外关注，以扎实的基础和个性的画风成为中国CG业界的领头人物，有大量作品入选国际知名CG年鉴。
个人绘画风格多以魔幻宏大的场面为主，想象力丰富，画风诡谲多变，处处透射出一种神秘主义色彩。能很熟练的运用材质细节绘制出精美的角色和场景，令其画有很高的观赏性。
透明人，被称作“中国内地首席游戏插画家”，在圈中是公认的实力画派。多年从事游戏美术设计的专业经验，对于人物设定拥有独到的见解和表现力，国内许多著名网游的人设诞生自他的笔下。
透明人以扎实的绘画基本功和作画速度快为见长，其设计风格多样化，喜欢挑战各种题材风格创作。画女子是他作画技艺中最为擅长的，妖娆妩媚人物以夸张巧妙的技法展现得活灵活现，缤纷艳丽的色彩让本就光鲜的人物“灵”上添花。
如今在全国许多时尚杂志上都可以看到透明人画的插画，数不清的都市丽人从他的手中诞生，这些女子纤腰媚眼，色彩靓丽的眼影，时尚的装扮，很有FASHION味道，时尚而且都市感十足。
一部中国漫画作品《子不语》在得到日本集英社总编辑长茂木行雄和著名漫画编辑松井荣元的大力推荐后，正式登陆日本，与日本顶级漫画大师同刊连载于顶级漫画杂志《ULTRA JUMP》，成为内地首部在国内走红后打入日本顶级漫画杂志的原创漫画。创作这部漫画的年轻中国漫画家就是夏达。
夏达，被誉为中国漫画界最具潜力的少女漫画家之一。她的漫画，以清新自然的画风见长，画风细腻。她的漫画灵感来源于《牡丹亭》、《西厢记》、《诗经》等中国古典文化，因此她的画作里透着浓浓的古韵，其中又夹杂着对情感的执着，对社会的人文关怀和对自然崇敬。她的作品能为读者洗去都市生活带来的喧嚣和浮躁，其所营造的精神世界，充满了一些超乎想像的凄凉幻想，让人阅之不禁潸然动容。
翁子扬，一个连名字都荡漾着诗情画意的人，中国著名漫画家，至今已有十年创作经验。他的CG插图多以中国水墨画手法表达，风格清冷、凄美，被誉为国内漫画家中的水墨CG大师。
翁子扬的作品，画的景色柔和，笔调细致，通过国画的笔墨为读者表达了一种充满勇气和活力的生活态度，表达了一种对尊严和生命的强烈追求。其大部分创作都关注于人和历史，如楚文化，春秋，奇幻等。